A relação da música folclórica com a música clássica
A música folclórica é a música de uma nação, cultura ou grupo étnico. Cada um desses grupos tem suas próprias características, que incluem coisas como comportamento, comida, linguagem, história, tradições, etc. A música e a dança refletem esses aspectos e, como estética, são comunicadas com a alma. A música folclórica é quase como uma linguagem que conta as várias vitórias, dificuldades, tristezas e outros fatores de sobrevivência que ocorreram, geralmente ao longo dos séculos. Isso é passado de geração em geração, sem as formalidades acadêmicas e, na maioria das vezes, não por escrito. Mas está enraizado no coração de seu povo. Ele tende a se aplicar a todos os seus povos, independentemente de status ou classes sociais, sendo, portanto, abrangente, mas exclusivo de seu grupo.
As melodias são geralmente simples e não podem ter mais do que quatro notas. Eles costumam ser repetitivos com harmonias muito simples e pouca ou nenhuma modulação para outras teclas. No entanto, alguns podem ter padrões rítmicos complicados, como a música folclórica da África Ocidental e da Índia. Os instrumentos são únicos, mas muitas vezes muito semelhantes ou mesmo iguais em regiões vizinhas, como o sanxian chinês e o shamisen japonês. Porém, a essência da música de cada cultura tem uma característica própria, assim como a linguagem. Embora existam nuances de cada microrregião de uma nação ou área, assim como uma língua e seus dialetos, cada uma possui a essência única de sua nação ou área.
Ouça uma música folclórica tradicional persa e depois uma irlandesa, ou uma música mongol e depois uma balinesa. Você notará instantaneamente o sabor de cada um.
Ser simplista não significa que o valor artístico da música folclórica se perca. Tem seu próprio valor estético intrínseco, pois vem da alma das pessoas e é realizado com emoção, espírito e significado. Ele conta uma história.
Muitos compositores clássicos incorporaram as melodias folclóricas de suas próprias culturas em suas obras-primas, como Alexander Borodin (russo) ou Aram Khatchaturian (armênio). Nesse caso, não se pode mais olhar para aquela peça como música folclórica, mas, em vez disso, torna-se uma criação mais refinada. Sofistica em algo mais refinado e mundano, em oposição a algo apenas localizado. Sua qualidade estética é de outra natureza.
No entanto, alguns compositores clássicos de classe mundial incorporaram elementos folclóricos de outras culturas fora da sua em suas próprias composições. Ouvimos elementos russos, chineses e espanhóis de compositores que não são dessas etnias. Inspiradas em várias melodias, foram criadas obras-primas. Mais uma vez, é preciso olhar para isso de outra perspectiva.
Uma ótima analogia seria A Última Ceia de Da Vinci. Esta é estritamente uma obra de arte, mas é obviamente inspirada em fenômenos culturais antigos. No entanto, não reflete os costumes e aspectos exatos dessa cultura da maneira que a arte popular faria. Todas as figuras dessa obra possuem características da Europa Ocidental. O pão na mesa é mostrado como fermentado. São peculiaridades, talvez até anacronismos, incluídos na licença criativa do artista, que logo mostram que esta obra é uma obra de composição artística e não apenas um artefato cultural. O mesmo princípio pode acontecer na música também, como em qualquer outra forma de arte.
A música folclórica é uma das principais essências de um povo e é a beleza estética que une uma cultura. E isso se expandiu para ser uma grande influência na música de nível internacional, o que a torna ainda mais especial.